【古代文学】苏轼对词的变革

【古代文学】苏轼对词的变革

作者:yiwang666 时间:2019-05-20 分类:未分类 评论:0条 浏览:50

知识点提要

  1. 诗词一体的词学观:苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念,他认为诗词同源,本属一体,词“为诗之苗裔”,他认为诗词虽有外在形式的差别,但它们的艺术本质和功能应是一样的。苏轼从观念上将词提升到了与诗同等的地位。
  2. “自是一家”的创作主张,其内涵包括:追求壮美的风格和阔大的意境,词品应与人品一致,作词应像作诗一样抒发自我的真实性情与独特的人生感受。只有这样才能文如其人,在词的创作上自成一家。
  3. 变革词体的方向:一是扩大词的表现功能,二是开拓词境。
  4. 以诗为词的手法:主要体现在进一步使用题序以及大量用典。
  5. 多样化的风格:即有传统的婉约词作,也有相当数量的作品表现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格。

结合作品理解

  1. 扩大词的表现功能,开拓词境:苏轼以前的词为应歌之曲子词,多写男女相思,写花间酒下的伤别。苏轼词抒发磊落豪放的胸怀,变传统婉约词为激越、豪放,充分表现作者的人格个性。苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我,并从现实生活中擷取创作题材,故苏词多为感事而发之作,如其著名的《水调歌头·明月几时有》就是在中秋佳节思念其弟而作。并且,苏轼有纪实手法写自己的人生感受,使词的内容更加贴近生活,词中的抒情人物形象与创作主题也从分离走向统一,使词的创作方向走向现实生活,极大地拓展了词的取材范围。苏轼用自己的创作表明,词是无事不可写,无意不可入的。
  2. 以诗为词的手法:以诗为词,顾名思义就是将作诗的手法移植于词,主要手段是使用题序和大量用典。在作词时写作词序始于张先,张先的词序仅仅起到交待创作的时间内、地点的作用,苏轼将之进一步发扬,用题序交待创作动机和缘起,确定词的情感取向,例如《水调歌头·明月几时有》的词序。有些题序还起到与词内容的互补作用,如《定风波·莫听穿林打叶声》的词序属于纪事,将当时的情形记录下来,词本身的内容则用于抒情言志。用典本是诗中常见的手法,在词中大量用典始于苏轼,用典可以用较浓缩的文字表达较具体的情感,也可以使抒情变得委婉,恰当的用典可以使词作在有限的篇幅内尽可能完整的表现出作者复杂的情感,增大词体的表现空间。例如《江城子·密州出猎》,采用三国时孙权射虎的典故,仅用了“亲射虎,看孙郎”六个字就将太守射虎的英姿展示得活灵活现。苏轼在词中大量用典,直接启发了南宋的辛派词人。
  3. 风格多样:苏轼虽被奉为豪放词派的开创者,但其大部分作品仍接近于传统的婉约柔美的风格,如著名的《水龙吟·似花还似非花》等。但是已有不少表现出他倾荡磊落的胸襟的作品,如《念奴娇·赤壁怀古》、《江城子·密州出猎》等。同时,苏轼的一些表现传统婉约派的儿女情怀的词中也体现了一种豪放的风格,如《江城子·十年生死两茫茫》,是一首怀念亡妻的深情之作,但其中如“千里孤坟”一类的字眼,创造了一种阔大的词境。

加深印象

苏轼为何能在当时传统的诗尊词卑的语境中提出诗词同源的说法?他的理论根据是什么?我认为很重要的一点是诗和词都是本起源于民间,并且最初都以和乐的形式出现的文体。我们知道,无论是诗经,还是汉乐府,都是可以唱的,直到近体诗出现,诗才逐渐脱离音乐成为独立的文体。

词的出现则与隋唐时期兴起的燕乐有着密切的联系,最初并没有专业的填词人,于是民间乐坊就常用唐人的近体诗填入乐谱中歌唱,所以很多小令的平仄格式和近体诗十分接近。但是唐人的诗作本不是为了入乐而作,因此经常会有诗句与音乐旋律不完全搭配的情况,例如王维的《送元二使安西》,因为绝句较短,所以就将后两句重复唱三遍,该曲也因此得名《阳关三叠》。但是这样一来又经常会破坏诗歌本身整体的结构意境,于是逐渐开始有人专门为了配合曲子填词。因此,词与诗确实关系密切,说词“为诗之苗裔”并无不妥。苏轼正式抓住了这一点,大胆提出了诗词同源的说法,极大提高了词的文体地位,也为词脱离音乐成为独立发展的文体迈出了关键的一步。

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